Simbolismo y Arte en Blood, Sweat and Tears.

Blood, Sweat and Tears

Este es uno de mis videos musicales de BTS favoritos, y desde el día que salió me ha animado a investigar sobre muchísimas cosas que me gustaría plasmar aquí y poder dirigirme a esta entrada del blog para recordar el gran simbolismo que existe en este MV. 

Al iniciar el vídeo nos encontramos con un lugar que parece ser un museo. Esta escenografía, quiero pensar, está basada en un museo real llamado Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica. 

En la escenografía que vemos en el video podemos ver varias esculturas, una de ella es Perseo con la cabeza de Medusa, esta escultura muestra a Perseo, sosteniendo la cabeza de Medusa mientras que bajo sus pies yace el resto del cuerpo de ella. 

El sujeto es Perseo, que sobre el cuerpo de la Medusa muestra triunfante la cabeza recién decapitada del monstruo y en la otra mano sostiene la espada. Como cuenta la mitología, el héroe lleva sandalias aladas para la velocidad, la bolsa mágica para guardar la cabeza y el casco de la invisibilidad. 

La Estatua De Perseo De Benvenuto Cellini, En Florencia | Visit Tuscany, n.d.)

Luego, pasamos a una imagen amplificada donde se ve a Jin parado en frente de una pintura. La pintura

es llamada "La caída de los ángeles rebeldes (De val der opstandige engelen)" de Pieter Brueghel, un pintor flamenco-holandés que perteneció al Renacimiento. 

Un tótum revolútum de figuras humanoides —y no tanto— en plena batalla campal, que suponemos que es la batalla entre ángeles buenos y malos que se describe en el Apocalipsis (12, 7–9).

(La Caída De Los Ángeles Rebeldes - Pieter Bruegel, Historia-arte, n.d.) 

 

Jin está observando fijamente la pintura, mientras la cámara se aleja de él y lo vemos estar de pie entre dos puertas, una negra y una blanca. Esto podría significar muchas cosas, sin embargo, dado el caso de que está de pie observando la pintura de Brueghel la cual es una que representa el lado bueno luchando contra el lado malo, llegué a la conclusión de que Jin está sopesando sus acciones y tratando de escoger uno de esos lados.

Cuando inicia la canción podemos ver a los siete integrantes sentados en un salón, con Yoongi de pie. Detrás de ellos está una pintura llamada "El lamento de Ícaro" por Herbert James Draper, un pintor de Reino Unido, cuya obra fue la más famosa de toda su carrera. La historia de Ícaro es una parte de la mitología que muchos podemos ya conocer. En esta obra se retrata el momento en que Ícaro cae al suelo y muere. Alrededor hay tres personajes, las cuales son ninfas de la mitología griega. 

¿Cómo se sabe que Ícaro está muerto?

1. El color de la piel de Ícaro ya que en la mitología se sabe que Ícaro se acercó demasiado al sol que se quemó. 

2. La posición de su cuerpo, el cual yace extendido y totalmente relajado. Sus brazos y su cabeza caen a un costado, sin ningún tipo de rigidez o expresión. 

Luego podemos ver la siguiente escena donde Namjoon está tomando una bebida color verde. 

Esta bebida puede tratarse de la Absinthe. La absinthe o absenta fue creada a finales del siglo XVIII en un pequeño pueblo de Suiza. Sin embargo, esta bebida se popularizó en Francia debido a que muchos artistas y escritores la tomaban, entre ellos Mary Shelley, Oscar Wilde e incluso Van Gogh (de quien se cree que fue bajo los efectos de esta bebida que se cortó la oreja). 

Muchos de estos artistas recurrían a la absenta, con la esperanza de obtener una fuente de inspiración o una nueva visión sobre sus ideas. Incluso se le llegó a llamar "La hora verde" a los momentos que pasaban sobre esta bebida. 

En otra escena podemos ver una pintura de un ave volando.

Aunque solo he mencionado simbolismo referente a esculturas y arte, es momento de introducir un poco sobre un libro llamado "Demian" de Herman Hesse. Este libro fue publicado en 1919 y trata sobre los cambios y desarrollo de Emil Sinclair cuando era niño, adolescente y un joven adulto, y los problemas existenciales que se le presentan a lo largo de este camino. La historia inicia con Emil que es un niño que ha vivido siempre en Scheinwelt (El mundo de la luz) hasta que conoce a un personaje llamado Max Demian que lo llevará a cambiar su visión del mundo en el que se crió. 

“Der Vogel kämpft sich aus dem Ei. Das Ei ist die Welt. Wer geboren werden will, muss eine Welt zerstören.”

― Hermann Hesse, Demian.

A lo largo del libro de Demian vemos simbolismos que van alrededor del ave. El viaje de este comprendimiento implica salir del Scheinwelt (mundo de la luz) y descubrir que es lo que hay fuera de él, lo que significa que el ave debe de salir del cascarón en el que nació, el cascarón donde hay luz, seguridad y protección. Romper el cascarón implica también romper las convenciones sociales y todo lo que se ha aprendido e ir en camino hacia el propio descubrimiento sin importarle el bien o el mal y otras construcciones sociales. 

En otra escena vemos a Hoseok sosteniendo una espada, detrás de él hay una estatua de una mujer con una figura casi irreconocible. Esta escultura es llamada "La pietá" por Miguel Ángel 

Lo que representa esta escultura es el dolor que sintió María al descender su hijo Jesús de la cruz. Esta es una escultura que me fascina, todos los detalles que tiene y su significado me parecen hermosos. En 1948 este escultor recibió el encargo de "realizar la escultura de mármol más hermosa de Roma" por parte de Jean Bilhères de Lagraulas, que quería decorar su tumba con este. 

Jesucristo "Tiene la cara suave y dulce", según Vasari. Y la virgen no muestra dolor ni pena, sino más bien serenidad. Miguel Ángel reflejaba así la idea que no hay nada más bello que el amor y no hay amor más grande y puro que el de una madre, en consecuencia el amor de la madre de Dios es el ideal supremo de belleza. 

(Sala, 2023) 

Me parece muy interesante la belleza que Miguel Ángel logró con su talento, una obra de arte en un solo bloque de mármol. Esta es la única pieza de él que lleva su firma, otro dato interesante, pues llegaron a sus oídos cientos de rumores sobre que Gobbio de Milán era el que había esculpido esta obra. Aquello causó una gran indignación en Miguel Ángel y, para no dejar lugar a las dudas, esa misma noche fue a firmar su obra.

Otra pintura que aparece en este vídeo musical y que está relacionada con "El lamento de Ícaro", es una obra de Pieter Brueghel llamada "Paisaje con la caída de Ícaro."

Es muy interesante que en esta obra lo primero que vemos no es a Ícaro, por más que la pintura lleve su nombre. Nuestra atención va encaminada a los personajes "secundarios". He leído muchos análisis de esta obra, pero me llama mucho la atención como todos mencionan el mismo concepto: La vida sigue. Ícaro es un personaje importante de la mitología, a quien se le atribuye una historia llena de tragedia. Sin embargo, la vida de los campesinos sigue su curso. El pastor sigue cuidando su ganado. El labrador de tierra sigue con su ardua tarea. Algo que puede presentarse como una falta de empatía, un desinterés por lo que sucede alrededor, pero que muchos también llegan a la conclusión de que se trata de una época saturada, tan saturada que es difícil concentrar su atención en lo que sucede. 

Ahora, dejando un lado las pinturas y esculturas, me gustaría hablar un poco sobre una pieza musical que se aprecia en el vídeo. Passacaglia in D minor (BuxWV 161) de Dieterich Buxtehude.

Un dato interesante sobre esta pieza es que Herman Hesse hace mención de ella en el libro que ya se mencionó aquí "Demian." El protagonista describe la pieza de la siguiente manera: seltsame, innige, in sich selbst versenkte, sich selber belauschende Musik. Y es antes de que aparezca esta pieza en el vídeo que Namjoon lee unas cuantas líneas que forman parte de la historia Demian. 

“He too … was a tempter; he, too, was a link to the second, the evil world with which I no longer wanted to have anything to do."

 

(Post en construcción, más simbolismo por agregar)
 

Referencias:

La caída de los ángeles rebeldes - Pieter Bruegel. (n.d.). HA! https://historia-arte.com/obras/la-caida-de-los-angeles-rebeldes

La estatua de Perseo de Benvenuto Cellini, en Florencia | Visit Tuscany. (n.d.). https://www.visittuscany.com/es/atracciones/perseo-con-la-cabeza-de-medusa-de-benvenuto-cellini/

Sala, À. (2023, December 1). La Piedad, la escultura más bella del Renacimiento. historia.nationalgeographic.com.es. https://historia.nationalgeographic.com.es/a/piedad-miguel-angel-perfeccion-belleza_20561

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